原始母带:M 32040发行年代:1973年3月2日录制地点:Eaton Auditorium,多伦多录制时间:1971年3月13/14日[1-4]; 1972年12月13日[5];1971年5月2/3日[6-21]制作人: Andrew Kazdin1865年欧洲最大的音乐事件或许是瓦格纳歌剧《特里斯坦与伊索尔德》的成功首演,为浪漫主义画上了一个完美的句号,而同年挪威的格里格创作了《e小调钢琴奏鸣曲》,法国的比才在三年后发表了《音乐会半音阶变奏曲》爱德华·格里格(Edvard Grieg,1843~1907),挪威作曲家,19世纪下半叶挪威民族乐派代表人物。《e小调钢琴奏鸣曲》创作于1865年,是格里格从莱比锡音乐学院毕业后的第三年。这是格里格一生中唯一的奏鸣曲。虽然比较青涩,但作品充满朝气,还有浓郁的挪威民族风情。1868年,格里格去意大利留学,在罗马为李斯特演奏了《e小调钢琴奏鸣曲》的一部分,李斯特大加赞赏。乔治·比才(Georges Bizet,1838-1875),法国作曲家,世界上演率最高的歌剧《卡门》的作者。《半音阶音乐会变奏曲》被古尔德视为19世纪后30年中最好的钢琴独奏作品之一,希望它受到应有的重视。黑吊日白屃
专辑简介:“Lava”、“La Diva”、“Bel Canto”——这些都是西蒙尼•克姆斯(Simone Kermes)备受赞誉和成功的专辑的名字。他们的新专辑《天堂与地狱》的主题是关于“天堂和地狱”的,主题是“美德和致命的罪恶”——从巴洛克到摇滚,从巴赫到斯汀,从维瓦尔第到齐柏林飞艇(摇滚乐队),四个世纪以来的14首歌曲都有音乐上的诠释每一首所选的咏叹调或歌曲都是关于美德或罪恶的。与巴洛克乐团Amici Veneziani合作录制的这首歌的重点当然是巴洛克风格:莱昂纳多•芬奇在《在1000个复仇女神的怀抱》中创作了《'angry' aria》,而托马西•阿尔比诺尼演唱了《当暴风雨结束时》(Dopo i nembi e le procelle)。乔瓦尼•博尼西尼(Giovanni Bonincini)的咏叹调《无论何时你解开我的锁链》(M’incateni e se mi scoglo)出自清唱剧,献给具有象征意义的慈善英雄圣尼古拉(Saint Nicholas),而安东尼奥•卡尔达拉(Antonio Caldara)的Pompe inutili则谴责“无用的浮华”——贪婪。在约翰•阿道夫•哈斯的咏叹调Non ha piu pace的世界首演录音中,西蒙•科姆斯演唱了关于嫉妒的歌曲,安东尼奥•维瓦尔第的《格里多在奥格尼的静脉》处理了“每根血管中冰冷的血液”,因为科姆斯的美德是“节制”。巴赫著名的《慈悲》对克姆斯来说是谦逊的象征。对于克姆斯来说,Riccardo Broschi的‘Qual guerrio in campo armato’是关于勤奋的美德。当然,我们不应该错过深受克姆斯喜爱的作曲家乔治•弗里德里克•亨德尔的音乐:“Tu del ciel ministro eletto”(‘Chosen Messenger Of Heaven’)是关于贞节的。她的新专辑中,西蒙尼•克姆斯为我们的时代搭起了一座直接的桥梁,由芬兰作曲家和制作人雅尔科•里米基(Jarkko Riihimaki)将当前的流行和摇滚歌曲改编成巴洛克式的热门歌曲:Lady Gaga的《扑克脸》(Poker Face)是为了表达欲望,尤多•尤尔根(Udo Jurgen)的著名歌曲《但请用奶油》(But please With cream)表达了贪吃的主题,斯汀的《金色田野》(Fields of Gold)是为了表达对西蒙尼•克姆斯的爱之歌、最大的仁慈。齐柏林飞艇乐队的《通往天堂的阶梯》讲述了堕落前的骄傲(从梯子到天堂)。“斯汀(Sting)和齐柏林飞艇(Led Zeppelin)的一些‘咏叹调’似乎太巴洛克了,就好像它们从17世纪起就落满了灰尘,躺在伦敦的书架上,”克姆斯说。因此,《天堂与地狱》是一张多元化、令人兴奋的专辑,里面有精湛的音乐和沉思的音乐。艺术家简介:西蒙尼•克姆斯(Simone Kermes)是来自德国的花腔女高音,以她精湛的嗓音而闻名,她的嗓音适合歌剧塞里亚风格,属于巴洛克和早期古典曲目。克姆斯出生在莱比锡,曾在家乡城市的费利克斯门德尔松音乐与戏剧学院(Felix Mendelssohn College of Music and Theatre)学习,师从赫尔加•福纳(Helga Forner)。
更多>>